domingo, 29 de junio de 2014

PINTORES FAVORITOS DE LA ABSTRACCION


EXPRESIONISMO ABSTRACTO: Jackson Pollock.


TACHISMO: Jean Fautrier.


INFORMALISMO: Antoni Tàpies.


ESPACIALISMO: Lucio Fontana.


OP- ART: Victor Vasarely.


SUPREMATISMO: Kazimir Malévich.


NEOPLATICISMO: Piet Mondrian.


ABSTRACCION GEOMETRICA: Wassily Kandinsky.

Si bien se que no estan todos los estilos de Pintura Abstracta que existen, estos son los que me parecen mas interesantes, y como veran en algunos casos, mis pintores favoritos suelen ser sus mas grandes representantes (debido a que fue por ellos que me interese). Realmente, por mas que sean los mas conocidos, son quienes mas me atraen, e incluso, algunos de estos enormes pintores me han sido de mucha influencia en mi obra, principalmente Kandinsky (y hasta hace muy poco, Pollock). De lo que mas podria decir que se, es del Expresionismo abstracto, donde conozco multiples artistas, solo pude elegir a uno para esta ocasion. Si se cansaron de estos posts, no se preocupen porque para la proxima supungo que retornare a lo clasico que hacia, subir pequeñas biografias y una obra. Espero que lo disfruten.

domingo, 22 de junio de 2014

MEJORES PINTORES SEGÚN EL ESTILO PICTÓRICO

Esta vez, se me dio por subir mis pintores preferidos segun el estilo pictorico (cabe aclarar, que no estan todos, por ejemplo, en el caso de la Abstraccion existen muchos estilos independientes). En algunos casos, es el mas grande representante a quien concidero mi favorito, en otros es por el hecho de que quizas no conozco tantos artistas del movimiento ya que no me especializo en el, y en otros (como podria ser el Expresionismo, por ejemplo), en que si estoy mas centrado en mi interes la eleccion es mejor fundamentada. Que empiece la lista...


SURREALISMO: Salvador Dalí (eleccion obvia),


EXPRESIONISMO: Ernst Ludwig Kirchner.


IMPRESIONISMO: Claude Monet.


POP-ART: Andy Warhol.


ROMANTICISMO: Francisco de Goya.


DADAISMO: Marcel Duchamp.


RENACENTISMO: Tiziano.


ABSTRACCION: Wassily Kandinsky.


REALISMO: Jean Francois Millet.


BARROCO: Caravaggio.


CUBISMO: Juan Gris.


MANIERISMO: Sandro Botticelli.

domingo, 15 de junio de 2014

MIS 7 PINTORES FAVORITOS


 1) SALVADOR DALÍ.


 2) VLADIMIR KUSH.


 3) JOAN MIRÓ.


4) RENÉ MAGRITTE.


 5) ZDZISLAW BEKSINSKI.


 6) WASSILY KANDINSKY.


7) JACKSON POLLOCK.

Aclaracion: Esto no es un "Top", sino mas bien mis 7 pintores favoritos (al igual que tengo mis 7 bandas favoritas tambien), espero que les guste. Hice esto a falta de tiempo para subir sobre algun pintor en especifico.

Atte.: LM (seccion de Pintura).

domingo, 8 de junio de 2014

JEAN-AUGUSTE DOMINIQUE INGRES


Para hoy, me decidi en poner a un pintor que cada vez me gusta mas y mas, y me refiero al terrible genio de Ingres, segun Dalí, uno de los ultimos grandes artistas de la historia. Con un estilo que no es precisamente neoclasico o academico, es uno de los pintores mas talentosos (y porque no, creativos) que han existido. Les dejo arriba mi pintura favorita de el, y abajo una corta biografia suya.

(Montauban, Francia, 1780-París, 1867) Pintor francés. Estudió en la Academia de Toulouse, antes de trasladarse en 1797 a París, donde fue alumno de J.-L. David. En 1801 ganó el Prix de Rome con Aquiles y los enviados de Agamenón, pero no pudo ir a Italia por motivos políticos y comenzó a trabajar como pintor en París. Cumplió peticiones privadas, sobre todo retratos (Mademoiselle Rivière) y encargos oficiales (Bonaparte, primer cónsul y Napoleón emperador). En 1807 pudo establecerse por fin en Roma, subvencionado por el gobierno francés y, cuando se le acabó la beca, decidió permanecer en la ciudad por su cuenta. No le faltaron los encargos, en particular de la colonia francesa y de Napoleón, para quien decoró su palacio en Roma.

Tras una estancia de cuatro años en Florencia a partir de 1820, regresó a París. En 1824, el Voto de Luis XIII, de Ingres, se expuso en el Salón al lado de la Matanza de Quíos, de Delacroix; el contraste entre ambas obras dio un gran prestigio a Ingres, que abrió un estudio en París, donde trabajó incansablemente hasta su muerte. Sólo abandonó la capital francesa durante un breve período (1835-1841) para dirigir la Academia de Francia en Roma. Además de obras alegóricas de gran envergadura (La apoteosis de Homero para el palacio del Louvre; El sueño de Ossián) y de cuadros mitológicos, pintó retratos y obras de desnudo femenino, que fueron su gran especialidad y las que han perpetuado su nombre. En La gran bañista (1808), La gran odalisca (1814), La fuente (1856) o El baño turco (1862), Ingres une al dominio y la expresividad de la línea que le eran connaturales una sensualidad contagiosa que les confiere buena parte de su atractivo. Fue considerado el mejor pintor de su tiempo y ha pasado a la historia del arte como un genio de la pintura académica y caligráfica.

Pintura mostrada: "Roger delivering Angelica".

Fuentes: http://www.biografica.info/biografia-de-ingres-jean-auguste-dominique-1231

Atte.: LM (seccion de Pintura).

domingo, 1 de junio de 2014

LUCIO FONTANA


Este fin de semana, para seguir con los pintores argentinos, pongo a uno de los mas controvertidos, con una obra que fue muy criticada tanto en su momento como en el presente, es mas, conoci su obra en un post que trataba sobre las obras "absurdas" mas caras del mundo. En fin, hay quienes les gusta, y a otros no, en mi opinion esta en un punto intermedio, ni me llama, ni me desagrada. Aqui esta una breve biografia de el. 

Este pintor y escultor, hijo del escultor italiano Luis Fontana,  nació en Rosario (provincia de Santa Fe, Argentina), el 19 de febrero de 1899.
Su obra es considerada controvertida, al igual que su pensamiento, que influyó tanto en Italia como en Europa.
 A los seis años se fue a Italia. Allí estudió en el Instituto Técnico Carlo Cattaneo y en la Academia Brera de Milán (1920). En 1917 se alistó en el ejército italiano y combatió en la Primera Guerra Mundial. En 1921 regresó a su patria, donde estuvo siete años. Allí trabajó como escultor junto a su padre, hasta que en 1924 abrió su propio estudio.
Sus primeros encargos fueron el monumento a Juana Blanco (cementerio del Salvador-Rosario), en 1926, bajo la influencia de Maillol (en el modelado y en la composición).
En 1928 regresó a Italia, e ingresó de nuevo en la Academia Brera, donde tuvo como maestro a Adolfo Wildt.  Explora entonces todos los aspectos de la materia hasta alcanzar un arte depurado.  Dos años más tarde será cofundador del grupo de los Abstractos Italianos y al miemos tiempo presenta su primera exposición, organizada por la Galeria Il Milione, en Milán.
En la década de 1930 logró romper con la tradición académica y se unió al movimiento abstracto milanés, dejándose influir por el futurismo.
Entre 1934 y 1939 vivió en París, donde conoció a Miró, Brancusi y se vinculó al grupo Abstraction-Creation. En ese entonces realizó relieves en terracota, lápidas grabadas en cemento coloreado y esculturas cerámicas (Naturaleza muerta).
En 1939 regresó a la Argentina, abandonó la abstracción y comenzó a dedicarse a la escultura figurativa de tendencia expresionista y lanzó una “protesta artística” contra la guerra. En 1946 fundó la academia Altamira y dio a conocer el Manifiesto Blanco, que anuncia el fin del lienzo pintado y el comienzo de un arte móvil y dinámico al mismo tiempo que un cambio del fondo y de la forma.
Al año siguiente regresó a Milán, donde fundó el movimiento espacialista. Ese mismo año redactó su primer Manifiesto Espacial, luego hizo tres más: el segundo (1949), tercero (1950) y cuarto (1951). A partir del fin de los años 40, Lucio Fontana compone arabescos de neón, con el fin de crear un “ambiente espacial”. Anuncia así el fin del arte, pinta abstracciones interestelares y hace monocromas. Luego, con el fin de “abrir el espacio” perfora los lienzos o los desgarra de un cuchillazo.
En los años 60 vuelve a las formas sencillas, pintadas o esculpidas o a esculturas objeto.
Lucio Fontana falleció el 7 de septiembre de 1968 en Varese (Italia).

Pintura mostrada: "Concetto spaziale" (1962).
Fuentes: http://www.artexpertswebsite.com/es/artistas/fontana.php
Atte.: LM (seccion de Pintura).