domingo, 27 de septiembre de 2015

ANTONIO LÓPEZ GARCÍA


Para este finde decidi poner a uno de los grandes pintores españoles contemporaneos, hablo del hiperrealista Antonio López García. Uno de los mas admirados movimientos de la Pintura actual, es el Hiperrealismo, y este pintor es uno de los tantos representantes del mismo. Les dejo una biografia resumida de el, esperando que les guste y se interesen en su obra artistica.

Inicios.
Fue iniciado en la pintura por su tío el también pintor Antonio López Torres.
En él ejerció notable influencia también la obra de Salvador Dalí de quien toma el gusto acusado por la realidad y el predominio del dibujo sobre la pintura.
Estudios…En 1949 se trasladó a Madrid para preparar su ingreso en la Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde se formó entre 1950 y 1955. . Finalizados los estudios, alternó su trabajo entre Tomelloso y Madrid
Exposiciones…Tras terminar los estudios realiza sus primeras exposiciones individuales (1957, 1961) en Madrid, mientras trabaja tanto en esta ciudad como en la localidad que le vio nacer
Pintores amigos…
Junto con Enrique Gran, Amalia Avia, y Lucio Muñoz, entre otros formó parte de la llamada Escuela Madrileña.
Matrimonio..
En 1961 se une en matrimonio a la también pintora María Moreno, del que nacerían dos hijas: María en 1962 y Carmen en 1965.
Profesor…Desde 1964 hasta 1969 es profesor encargado de la Cátedra de Preparatorio de Colorido en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.
Premios de renombre…En 1985 se le concede el Premio Príncipe de Asturias de las Artes.
En enero de 1993 es nombrado miembro de número de la madrileña Real Academia de San Fernando.
Estilo..
La temporalidad y el deterioro de lo material son notas que definen su estilo hiperrealista. Antonio López es un artista que busca, dentro de la realidad que le rodea, los aspectos más cotidianos tratados con un enorme detallismo fotográfico como lo ejemplifica su obra titulada Cuarto de baño
Cine…
En 1992 el director de cine Víctor Erice filma El sol del membrillo en el que se recoge el proceso creativo del artista que pinta un membrillero del patio de su casa.
Obras muy conocidas…
Su obra abarca desde las vistas madrileñas, Madrid desde Torres Blancas (1982), retratos de sus propios familiares, Los novios, objetos de uso cotidiano, Taza de water y ventana, o simplemente elementos de la naturaleza, Membrillos y granados. Los objetos y los sucesos de la vida ordinaria son los que destacan como los protagonistas de sus cuadros. Está considerado como el padre de la escuela hiperrealista madrileña y su estilo ha influido en artistas como Toral o Villaseñor .

Pintura mostrada: "Gran vía, clavel".

Fuentes: http://antoniolopezgarcia.blogspot.com.ar/2007/05/resumen-vida-y-obra.html

Atte.: LM (seccion de Pintura).  

domingo, 20 de septiembre de 2015

BARTOLOMÉ ESTABAN MURILLO


Para seguir con la "Escuela de Sevilla" (en Pintura), decidi poner a otro de los grandisimos genios del Arte español, en increible pintor Bartolome Murillo. Si bien, realizo su obra años despues que Fernandez, Murillo sigue con la gran tradicion pictorica sevillana, que tanto le dio a la Pintura de España. Ahora les dejo una biografia suya, esperando que les guste y se interesen por su obra.

(Sevilla, 1617-Cádiz, 1682) Pintor español. Nació en 1617 en el seno de una familia de catorce hermanos, de los que él fue el benjamín. Quedó huérfano de padre a los nueve años y perdió a su madre apenas seis meses después. Una de sus hermanas mayores, Ana, se hizo cargo de él y le permitió frecuentar el taller de un pariente pintor, Juan del Castillo.
En 1630 trabajaba ya como pintor independiente en Sevilla y en 1645 recibió su primer encargo importante, una serie de lienzos destinados al claustro de San Francisco el Grande; la serie se compone de trece cuadros, que incluyen La cocina de los ángeles, la obra más celebrada del conjunto por la minuciosidad y el realismo con que están tratados los objetos cotidianos. 
El éxito de esta realización le aseguró trabajo y prestigio, de modo que vivió desahogadamente y pudo mantener sin dificultades a los nueve hijos que le dio Beatriz Cabrera, con quien contrajo matrimonio en 1645. Después de pintar dos grandes lienzos para la catedral de Sevilla, empezó a especializarse en los dos temas iconográficos que mejor caracterizan su personalidad artística: la Virgen con el Niño y la Inmaculada Concepción, de los que realizó multitud de versiones; sus vírgenes son siempre mujeres jóvenes y dulces, inspiradas seguramente en sevillanas conocidas del artista.
Tras una estancia en Madrid entre 1658 y 1660, en este último año intervino en la fundación de la Academia de Pintura, cuya dirección compartió con Herrera el Mozo. En esa época de máxima actividad recibió los importantísimos encargos del retablo del monasterio de San Agustín y, sobre todo, los cuadros para Santa María la Blanca, concluidos en 1665. Posteriormente trabajó para los capuchinos de Sevilla (Santo Tomás de Villanueva repartiendo limosna) y para el Hospital de la Caridad (cuadros sobre las obras de misericordia).
Murillo destacó también como creador de tipos femeninos e infantiles: del candor de La muchacha con flores al realismo vivo y directo de sus niños de la calle, pilluelos y mendigos, que constituyen un prodigioso estudio de la vida popular. Después de una serie dedicada a la Parábola del hijo pródigo, se le encomendó la decoración de la iglesia del convento de los capuchinos de Cádiz, de la que sólo concluyó los Desposorios de santa Catalina, ya que falleció, mientras trabajaba en ella, a consecuencia de una caída desde un andamio.

Pintura mostrada: "Inmaculada concepción".

Fuentes: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/murillo.htm

Atte.: LM (seccion de Pintura).

domingo, 13 de septiembre de 2015

DISCULPAS POR NO SUBIR OTRA VEZ MAS


Disculpas por no subir este finde una biografia de algun pintor, pero les dejo una pintura del genio artistico de Salvador Dalí, de los grandes pintores sin dudarlo.

domingo, 6 de septiembre de 2015

ALEJO FERNÁNDEZ


Para este finde, decidi poner a uno de los tantos grandes representantes de la denominada "Escuela de Sevilla", el gran artista español Alejo Fernández. Es uno de los geniales pintores renacentistas de España, que junto a otros le dieron  prestigio a dicho pais en el campo de la Pintura. Ahora les dejo una biografia suya, esperando que les guste y se interesen en su obra.

Nacido hacia el año 1475, su obra se caracteriza por la persistencia de los caracteres medievales, aunque con la inclusión de formas italianizantes y renacentistas.
Realizó parte de su obra profesional en Córdoba, en el retablo del Convento de los Jerónimos, y a partir del año 1508, en la ciudad de Sevilla.
Hacia 1520 realizó el retablo de la Capilla de Don Rodrigo, en el desaparecido Colegio de Santa María de Jesús, germen de la Universidad hispalense, que aún hoy se puede contemplar, restaurado, en su capilla de la Puerta de Jerez de Sevilla.
En esta ciudad realizó de 1531 a 1536 una de sus obras más importantes: el lienzo conocido como la Virgen de los Navegantes (o de los Mareantes), para la Casa de Contratación, que ahora se encuentra en los Reales Alcázares; así como su obra titulada "La Virgen de la Rosa", que se conserva en la Iglesia de Santa Ana.
Para la Catedral de Sevilla, Alejo Fernández llevó a cabo las trazas de su gran Retablo Mayor, para el cual también ejecutó algunas valiosas pinturas sobre tabla, hoy conservadas en la Sacristía de los Cálices de esta catedral.
Obra suya es también el "Tríptico de la Santa Cena" de la Seo de Zaragoza.
Se cree que Alejo Fernández murió en Sevilla, en la primavera de 1545.

Pintura mostrada: "Flagelación".

Fuentes: http://sevillapedia.wikanda.es/wiki/Alejo_Fern%C3%A1ndez

Atte.: LM (seccion de Pintura).